《东极岛》首次官宣，是在去年阿里影业的“华语巨制巡礼”片单发布会。
当时，它是被重点介绍、关注的头部大项目。管虎和梁静分享演员的训练如何艰难，但发布会后，登上热搜、热度更高的词条是“平番”。
两方粉丝隔空激烈地争论，把“平番”词条推向了热搜第二，在榜时长高达15小时。
但现在，这一切似乎失去了意义，甚至显得有些唏嘘。
这部被寄予厚望的工业大片远远未达预期。作为领衔主演之一的吴磊，也未能从中收获预想的事业突破。
或许对于每位台前幕后的主创来说，《东极岛》都不是好拍的项目，包括领衔主演之一的吴磊。
即便只看成片，辛苦也是肉眼可见的——晒得黝黑的皮肤、个位数的体脂率、大量的水下裸眼实拍戏。更何况，吴磊还有气胸病史。
但从内容看，这种辛苦是被浪费的。
电影中，吴磊饰演阿荡，与朱一龙饰演的阿赑是亲兄弟。两人是东极岛的“闯入者”，被岛民称为“海盗”。
阿荡从出场就是“最高人性配置”，代表着至真至纯至善。但从剧作上看，这是一个较单调的、高度理想化、缺乏人物弧光、甚至带有一定工具属性的角色。
他坚持救下英军战俘纽曼，即便哥哥阿赑几次阻拦，即便知道藏匿纽曼会惹上麻烦；看到日军为搜捕纽曼残杀村民，他毫不犹豫挺身而出；当日军要带走村民去里斯本丸号作人质时，他主动要求前往。
在船舱目睹英军战俘的惨状和日军暴行后，他选择与残杀村民的日军长官同归于尽。
其他角色都与阿荡形成对比。
杨皓宇饰演的保长李元兴，陈明昊饰演的陈先生，包括朱一龙饰演的阿赑和倪妮饰演的阿花，都有从“为了活下去忍忍吧”到“不能再忍”的转变与觉醒。
比如陈先生的高光戏就让人印象深刻。目睹日军残忍射杀为吴老大办葬礼的村民后，曾经身为逃兵的他，再次拿起来了枪，孤身闯入日军驻村堡垒，最终被当众焚烧。这一段戏在短视频平台也收获了近200万赞。
当然，并非每个角色都必须有弧光和成长。
阿荡的至真至善，本身可以成为某种具有象征意义的“神性”，但实际上，电影进行到60%时，他就被编剧匆匆写死。而他的死，甚至不承担唤醒村民的作用，仅仅只是服务于哥哥阿赑的转变，为“主角放大招”做铺垫。
亲弟弟死后，在强大复仇动机的支撑下，阿赑才去救下里斯本丸号上的友军战俘，上演了一出“孤胆英雄手撕鬼子”。
这样的改编也为电影带来了最大的争议——很多观众认为《东极岛》矮化了现实中救人的岛民，将崇高的人道主义精神变成了带有复仇色彩的私人行为。
截至发稿，《东极岛》上映3天仅收2亿票房，日票房不敌《浪浪山小妖怪》，票务平台给出的预测总票房已降至6.31亿。尽管豆瓣还未开分，但观察各平台的观众反馈，口碑情况也不容乐观。
《东极岛》的问题不在吴磊，但或许可以理解为一场吴磊参与其中的失利。
童星出身的演员，通常会早一步面临转型问题。吴磊很早就意识到这一点，他需要从“男孩”变成“男人”。
吴磊的童星转型意识不仅强烈，而且路线清晰。2020年2月，《长歌行》开机，吴磊饰演草原部落特勤阿诗勒隼，一个具有强烈成熟男子气概的角色，当时吴磊仅21岁，按照北京电影学院18级学生计算，还是在校大学生。为此，他进行了高强度健身，力求把身材练得健壮。
《长歌行》豆瓣6.1分，尽管CP有一定讨论度，但吴磊离完全转型成功还有距离。
之后他又尝试了年代创业剧《启航：当风起时》，饰演萧闯，一位主流的成功男性。这部剧口碑不错，豆瓣7.7分，但市场成绩不太理想，吴磊在其中的表现也被一些观众评价“小孩穿大人衣服”。
他真正成功摆脱童星身份，是在《星汉灿烂》时期。这部剧中，他饰演大将军凌不疑，同样是一个具有强烈男子气概的成熟男性角色。无论口碑还是市场表现，《星汉灿烂》和吴磊都成功了。
但《星汉灿烂》之后的吴磊，并没有趁热打铁，继续深耕古偶赛道，反而只拍了一部现偶——搭档赵今麦的《在暴雪时分》（《爱情而已》开机早于《星汉灿烂》播出）。
实际上，吴磊并不留恋偶像剧赛道。市场表现平平的《在暴雪时分》是吴磊目前最后一部偶像剧。《星汉灿烂》后，他参与的作品以电影为主——《爆款好人》《东极岛》《群星闪耀时》《入型入格》。
吴磊尝试的电影类型各异，既有文艺气质浓厚的《不虚此行》《草木人间》，也有商业制作《东极岛》，还有科幻题材的《群星闪耀时》。
他也挺能吃苦。
吴磊与吴京合作过《我和我的父辈》之《乘风》。那是拼盘电影里的一个短片，吴京要求他提前一个月练马、晒、剃头，吴磊一一应下。拍一场动作戏时，因枪意外炸膛，吴磊脸部受伤，但他坚持到拍完当天的戏份才去治疗，吴京评价他是“无条件绝对服从的一个演员”。
《草木人间》中，有一场母亲抽儿子巴掌的戏，对于蒋勤勤和吴磊而言，那都是一场重要的情感爆发戏。吴磊要求蒋勤勤真的扇他、打他。
后来蒋勤勤说：“我拍这场戏时的心理压力非常大，吴磊是全民偶像，千万不能出事，但吴磊很专业，他不在乎自己的脸被扇肿，而是完全投入到创作中。”拍完那场戏，吴磊哭了一个小时。
然而，电影圈不会对任何人降低门槛。现实是，吴磊的努力尚未兑换成“实绩”。
他担任一番的《草木人间》收获1.2亿票房。对于文艺片来说，这个成绩不算差，但吴磊的表现不如蒋勤勤让人印象深刻。这部电影拿下的表演奖几乎都来自蒋勤勤。
吴磊工作室宣传《东极岛》的短视频评论区，仍有不少观众在怀念《星汉灿烂》。
相比起这份怀念，吴磊在电影圈的硬通货——无论是票房数字还是主流演技奖项——目前都显得单薄。他还缺一部真正能证明其价值、让观众和市场同时买账的重量电影作品。
相比95花集体囿于偶像剧赛道，95生有相对分明的两条路径。
一部分95生常见于偶像剧或男频剧赛道，如王鹤棣、宋威龙、张凌赫、丁禹兮、邓为、王安宇等等。另一部分95生选择逐梦电影圈，如刘昊然、王俊凯、王一博、于适等。
而吴磊似乎卡在了两条路径之间，显出几分独特的尴尬与艰难。
选择电影路线的95生中，刘昊然的“少年感”定位很清晰，《南京照相馆》导演申奥就提到他“身上有一股少年气，很清澈很单纯”。
当然，刘昊然也曾困于这个标签，努力出走过，虽难说有多成功，但好在他的电影圈基础更扎实，归来仍有《唐探》系列，也能合作文牧野、申奥等头部新生代导演。
王俊凯正努力在文艺片中找到自己的一席之地，选择的角色多偏底层或边缘人物，如《断·桥》里的修车工，《刺猬》里口吃的周正。于适的形象偏硬汉，目前出演作品多以主旋律战争电影为主，如《蛟龙行动》《四渡》。
他们各自有比较清晰的发力点和差异化标签。相较之下，吴磊的定位则有些模糊。
他在古偶赛道取得不错的成绩后，选择脱离偶像剧，重心向电影赛道偏移。他也尝试了不同类型的作品，有探索的勇气。只是，这同时也暴露出核心路线的模糊。
吴磊想成为什么样的电影演员？
起码他目前交出的作品，无法回答这个问题，没有一部能像《星汉灿烂》那样，在电影圈给他留下不可动摇的、清晰的大众形象。
而即便吴磊回归偶像剧，短时间内或许也难以复制《星汉灿烂》的成功。
毕竟，偶像剧赛道的竞争同样激烈，流量更迭速度极快，丁禹兮邓为等人就走红于23年后，如今还不断地有新面孔瓜分着市场与粉丝的注意力，没有谁是不可代替的，包括吴磊。
网传吴磊接下来的剧集项目是《剑来》，男频大IP。只是，2025年的男频赛道同样也挤满了人，前有张若昀，后有王鹤棣杨洋成毅罗云熙……
当初逐渐疏离偶像剧赛道的吴磊，选错了吗？或许也不能这么说。
电影市场难现往日繁荣，爆款难寻；此时此刻的长剧市场也正经历瓶颈期，整体势头远不如前几年那般强劲。在市场收缩、竞争加剧的当下，留下亦或是出走，大概都是艰难的。
来源：狐场娱乐观察
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